{"id":7383,"date":"2018-02-20T15:51:35","date_gmt":"2018-02-20T14:51:35","guid":{"rendered":"http:\/\/www.operapoint.com\/?p=7383"},"modified":"2018-02-26T15:54:15","modified_gmt":"2018-02-26T14:54:15","slug":"idomeneo-nuernberg-staatstheater","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.operapoint.com\/?p=7383","title":{"rendered":"Idomeneo – N\u00fcrnberg, Staatstheater"},"content":{"rendered":"

von W.A. Mozart (1756-1791), Dramma per Musica in drei Akten, Libretto: Giambattista Varesco nach Antoine Danchets Idom\u00e9n\u00e9e<\/em>, UA: 29. Januar 1781, M\u00fcnchen, Residenztheater<\/p>\n

Regie: David B\u00f6sch, \u00a0B\u00fchne\/Kost\u00fcme: Patrick Bannwart, Falko Herold<\/p>\n

Dirigent: Marcus Bosch, Staatsphilharmonie N\u00fcrnberg, Chor und Extrachor des Staatstheaters N\u00fcrnberg, Choreinstudierung: Tarmo Vaask<\/p>\n

Solisten: Ilker Arcay\u00fcrek (Idomeneo), Ida Aldrian (Idamante), Leah Gordon (Elettra), Ina Yoshikawa (Ilia), Alex Kim (Arbace), Chool Seomun (Oberpriester des Poseidon), Alexey Birkus (Die Stimme des Orakels)<\/p>\n

Besuchte Auff\u00fchrung: 17. Februar 2017 (Premiere)<\/p><\/blockquote>\n

\"\"<\/a>Kurzinhalt<\/strong><\/p>\n

K\u00f6nig Idomeneo ger\u00e4t in einen Seesturm und verspricht in seiner Not dem Gott Neptun, den ersten Menschen, den er an Land trifft, zu opfern. Entsetzt stellt er nach seiner Rettung fest, da\u00df es sich bei diesem Menschen um seinen Sohn Idamante handelt, der am Strand auf ihn gewartet hat. Um ihn nicht t\u00f6ten zu m\u00fcssen schickt er ihn, begleitet von Elettra, der Konkurrentin von Idamantes Geliebten Ilia, auf eine Insel. Doch ein Ungeheuer verhindert das Auslaufen des Schiffes und Idamante t\u00f6tet das Wesen. Neptun beharrt auf seinem Opfer, so da\u00df schlie\u00dflich Ilia f\u00fcr Idamante sterben will. Neptun bestimmt, da\u00df Idamante mit Ilia an Idomeneos Stelle herrschen sollen.<\/p>\n

Auff\u00fchrung<\/strong><\/p>\n

Der Hintergrund ist schwarz wie die Nacht. Nur das Leuchten unendlich vieler Sterne durchbricht ihn. Der betongraue Platz davor ist eine Art Kinderspielplatz f\u00fcr alle Protagonisten, denn sie stellen Kinder dar \u2013 bis auf Arbace, der der weise Opa im Altersheim-Rollstuhl ist. Auf ein Laken werden Bilder aus bekannten Kinderb\u00fcchern projiziert, die rasch durch Blut und Mord entstellt werden. Der Oberpriester und sein Gefolge sind eine blutige Gruppe wandelnder Leichen. Ein Seesturm kommt auf, das von Neptun entfesselte Ungeheuer bl\u00e4ht das Laken. Elettra singt ihre Wutarie<\/em> vor den Schattenrissen ihrer Ahnen. Eventuell ist es Orest, der ihr das Beil in die Hand dr\u00fcckt, damit sie sich die Pulsadern aufzuschlitzen kann. So gibt es zum Schlu\u00df statt eines gl\u00fccklichen Ausgangs einen wenig \u00fcberzeugenden Massen(selbst)mord.<\/p>\n

S\u00e4nger und Orchester<\/strong><\/p>\n

Dreh- und Angelpunkt der Handlung ist Idomeneo, der einen innerlich zerrissenen, im g\u00f6ttlichen Machtspiel etwas verloren wirkenden Chef im Kindergarten abgibt. Ilker Arcay\u00fcrek<\/strong> hat das Potential, einmal ein herausragender Mozart-Tenor zu werden. Doch die Stimme klingt h\u00e4ufig belegt und unflexibel, hat auch schon manchmal Probleme mit den ausgedehnten Koloraturen. Doch nachdem er sich befreit hat, kann er mit weichem, lyrischen Klang Liebesqualen und Jubelarien \u00fcberzeugend liefern.<\/p>\n

Ida Aldrian<\/strong> in der Hosenrolle des Idamente, beklagt sich zun\u00e4chst mit trauriger Stimme, steigert sich aber in wahre Euphorie und in sichere Koloraturen \u2013 auch wenn sie im Furioso ins Fortissimo f\u00e4llt. Leah Gordon<\/strong> ist die verr\u00fcckte Elettra, die vom Mord an ihren Ahnen tr\u00e4umt. Ihr sehr verspielter Sopran verf\u00fcgt \u00fcber eine warme und lyrische Stimme. Technisch sauber gestaltet sie die leuchtend hohen Lagen \u2013 neigt aber immer wieder zum heftigen Tremolieren.<\/p>\n

Ina Yoshikawa<\/strong> ist als Ilia ihre Konkurrentin um die Gunst des Idamante ein echter Kontrast. Sie macht daraus ein kleines Juwel an Klang, Stimmbildung und technischer Sauberkeit und vor allem strahlend sicheren Koloraturen.<\/p>\n

Markus Bosch<\/strong> versteht es, die Staatsphilharmonie im heftigen Tempo durch den Sturm zu jagen, aber auch klanglich zur\u00fcckhaltende Freir\u00e4ume f\u00fcr die intimen Momente in den Arien zu schaffen. Ein gro\u00dfes Lob geb\u00fchrt auch dem Chor<\/strong>, der auch in den Massenszenen die einzelnen Singstimmen herauskristallisiert und trotz aller Wucht eine sehr gro\u00dfe Trennsch\u00e4rfe entwickelt.<\/p>\n

Fazit<\/strong><\/p>\n

Die Bilder sind angelehnt an die meisterhaften Illustrationen des Kinderbuches Der kleine Prinz<\/em> von Antoine de Saint-Exup\u00e9ry. Die Weiterentwicklung dieser Bilder und der gesamten Handlung in Richtung Blut, Krieg und Totschlag in einen d\u00fcsteren Konvolut aus Antikrieg und politischer Intrige entwertet jedoch diese Bilder des kleinen Prinzen \u2013 eines Kindes, das auf der Suche nach einem Weltbild und Wissen ist.<\/p>\n

F\u00fcr Kinder ist diese Produktion nicht geeignet und auch \u00e4ltere Semester haben h\u00f6rbar zu schlucken. Ebenso zu verkraften m\u00fcssen sie in musikalischer Hinsicht an den Strichen in den Rezitativen oder dem Wegfall der zweiten Arie des Arbace. Schwache Publikumsreaktionen f\u00fcr die Regie, heftiger Beifall f\u00fcr die musikalische Interpretation.<\/p>\n

Oliver Hohlbach<\/p>\n

Bild: Ludwig Olah<\/p>\n

Das Bild zeigt: Die Schiffsmannschaft mit Idomeneo (Ilker Arcay\u00fcrek ) in der Mitte erlebt einen furchtbaren Sturm.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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Weiterlesen \u203a<\/a><\/div>\n

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