{"id":6024,"date":"2014-12-01T16:57:40","date_gmt":"2014-12-01T15:57:40","guid":{"rendered":"http:\/\/www.operapoint.com\/?p=6024"},"modified":"2014-12-02T17:04:02","modified_gmt":"2014-12-02T16:04:02","slug":"idomeneo-re-di-creta-essen-aalto-theater","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.operapoint.com\/?p=6024","title":{"rendered":"IDOMENEO, R\u00c9 DI CRETA – Essen, Aalto-Theater"},"content":{"rendered":"

von W.A. Mozart (1756-1791), Dramma per Musica in drei Akten, Libretto: Giambattista Varesco nach Antoine Danchets Idom\u00e9n\u00e9e, UA: 29. Januar 1781, M\u00fcnchen, Hoftheater<\/p>\n

Regie: Francisco Negrin, B\u00fchne: Tobias Hoheisel, Video: Joan Rod\u00f3n, Licht: Christian Sierau, Dramaturgie: Alexander Meier-D\u00f6rzenbach<\/p>\n

Dirigent: Tomas Netopil, Choreinstudierung: Alexander Eberle,<\/p>\n

Solisten: Eric Cutler (Idomeneo), Michaela Selinger (Idamante), Simona Saturnov\u00e1 (Elektra), Julia Kleiter (Ilia), Michael Smallwood (Arbace), Albrecht Kludszuweit (Oberpriester des Poseidon), Baurzhan Anderzhanov (Die Stimme des Orakels), Michael Breitkreuz (Neptun), Kreterinnen und Kreter:Younghui Seong, Marion Thienel, Sang Yun Lee, Michael Kunze, Trojaner: Arman Manukyan, Harald Wittkop, Statisterie des Aalto-Theater, Opernchor des Aalto-Theaters, Essener Philharmoniker<\/p>\n

Besuchte Auff\u00fchrung: 29. November 2014 (Premiere)<\/p><\/blockquote>\n

\"Essen_Idomeneo\"<\/a>Kurzinhalt
\n<\/b>K\u00f6nig Idomeneo ger\u00e4t in einen Seesturm und verspricht in seiner Not dem Gott Neptun, den ersten Menschen, den er an Land trifft, zu opfern. Entsetzt stellt er nach seiner Rettung fest, da\u00df es sich bei diesem Menschen um seinen Sohn Idamante handelt, der am Strand auf ihn gewartet hat. Von Schmerz geplagt weigert sich Idomeneo, seinen Sohn zu opfern, doch ein starker Sturm zeugt von Neptuns \u00c4rger und setzt Idomeneo unter Druck. Ilia, eine gefangene trojanische Prinzessin, die sich in Idamante verliebt hat, bietet sich als Opfer an. Doch im letzten Augenblick verk\u00fcndet ein Orakel, Neptun verzichte auf sein Opfer und Idomeneo solle zugunsten seines Sohnes abdanken.<\/p>\n

Auff\u00fchrung
\n<\/b>Das B\u00fchnenbild ist einem gro\u00dfen Schiffsdeck nachempfunden: Der Boden besteht aus groben Holzplanken, die an einigen Stellen geborsten sind und sich nach oben biegen. Auch an den W\u00e4nden stehen lose Holzplanken. Eine Hauskonstruktion mit vier kleinen, offenen Zimmern kann von unten ins Blickfeld des Publikums gefahren werden; sowohl in den Zimmern als auch auf dem Dach, das man durch eine Treppe betreten kann, erfolgt das B\u00fchnengeschehen. W\u00e4hrend der Sturm tobt werden von der Decke viele gro\u00dfe Felsbrocken heruntergelassen. Zwischenzeitlich ist der Boden mit unterschiedlich bestickten Teppichen geschm\u00fcckt.<\/p>\n

Die Trojaner tragen unterschiedliche und unauff\u00e4llig praktische Arbeitskleidung in Gr\u00fcnt\u00f6nen, w\u00e4hrend die Kleidung der Griechen in Blau gehalten ist. Idomeneo erscheint ebenfalls in Arbeitskleidung mit dunkler Hose und cremefarbenem Hemd, zwischenzeitlich kleidet ihn ein K\u00f6nigsmantel. Idamante zeigt sich meist in blauem Anzug mit wei\u00dfem Hemd. Elektra zeigt sich mit einer schwarzen Strickjacke und einer schwarzen Hose. Ilia hat zun\u00e4chst eine typisch trojanische Kleidung an, wechselt aber zu einem wei\u00dfen Kleid.<\/p>\n

S\u00e4nger und Orchester
\n<\/b>Das gesamte Ensemble bot eine anspruchsvolle und abwechslungsreiche Auff\u00fchrung. Schon bei der Ouvert\u00fcre arbeiteten die Essener Philharmonikern unter Tomas Netopil viele H\u00f6hepunkte dieser herrlichen Musik heraus. Dabei konnte man die verschiedenen Motive sehr deutlich erfassen und zwar so, da\u00df man sie bei Wiedererscheinen im weiteren Verlauf der Oper mit Freude wiedererkannte. Eric Cutler <\/b>(Idomeneo) erbrachte eine sowohl darstellerisch wie auch gesanglich einzigartige Vorstellung, indem er mit seiner wandlungsf\u00e4higen Stimme die einzelnen Charakterz\u00fcge von Idomeneo eindrucksvoll verdeutlichte. Durch das Orchester nicht etwa zugedeckt, sondern aufmerksam unterst\u00fctzt, konnte er sich als Solist hervorragend pr\u00e4sentieren. Auch Michaela Selinger<\/b> (Idamante) meisterte die ihr gestellte Aufgabe als Sopran in einer \u201em\u00e4nnliche Rolle\u201c vorz\u00fcglich: von sehr weichem und hellem bis hart und heldenhaftem Stimmausdruck gelang es ihr, dem jungen Prinzen die notwendige Charaktereigenschaften zu geben. Besonders hervorzuheben sei hier noch ihre souver\u00e4ne Sicherheit, trotz ihrer ausgedehnten \u00a0Bewegungsaktionen. Simona Saturnov\u00e1<\/b> (Elektra) und Julia Kleiter<\/b> (Ilia) boten einen herrlichen Gegensatz, ganz den jeweiligen Rollen gerecht werdend. Saturnov\u00e1 <\/b>bot dar\u00fcber hinaus nicht nur einen runden und warmen Klang, sondern konnte ihrer Stimme neben verzweifeltem Jammern einen schwelgerischen Ausdruck verleihen. Doch konnte sie dann und wann allerdings nicht verhindern, da\u00df ihre etwas leise Stimme im Duett von ihrer Partnerin Kleiter \u00fcberdeckt wurde. Letztere <\/b>besa\u00df <\/b>eine helle, obertonreiche Stimme, die der Rolle der Ilia etwas sehr reines und M\u00e4dchenhaftes verlieh. Lobenswert ist au\u00dferdem da\u00df sie sich sehr gut in den Ensembleklang einf\u00fcgen konnte. Der Chor<\/b> des Aalto-Theaters schaffte es, die Solisten in einer gut abgemischten Form zu unterst\u00fctzen und bot einen runden, gut zum Orchester passenden Klang.<\/p>\n

Fazit
\n<\/b>Das Ensemble des Aalto-Theaters hat es geschafft, eine stimmige und bewundernswerte Auff\u00fchrung zu schaffen. Vom Publikum wurde es dementsprechend belohnt.<\/p>\n

Sarah Heemann<\/p>\n

Bild: Bettina Stoess<\/p>\n

Das Bild zeigt: Julia Kleiter (Ilia) li. , Michaela Selinger (Idamante) re.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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