{"id":5969,"date":"2014-09-28T14:45:47","date_gmt":"2014-09-28T13:45:47","guid":{"rendered":"http:\/\/www.operapoint.com\/?p=5969"},"modified":"2014-11-04T16:51:11","modified_gmt":"2014-11-04T15:51:11","slug":"koenig-arthur-coburg-landestheater","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.operapoint.com\/?p=5969","title":{"rendered":"K\u00d6NIG ARTHUR – Coburg, Landestheater"},"content":{"rendered":"

von Henry Purcell (1659-1695), Drama in f\u00fcnf Akten, Libretto: John Dryden, , Libretto in englischer Sprache mit deutschen \u00dcbertiteln, (Sprechstellen in deutscher Sprache), UA: 1691 London, Queen\u2019s Theatre, Dorset Garden<\/p>\n

Regie: Matthias Straub, B\u00fchne\/Kost\u00fcme: Gabriele Wasmuth, Choreographie: Tara Yipp, Kampfchoreographie: Jochen Schmidtke & Jean-Loup Fourure<\/p>\n

Dirigent und Choreinstudierung: Lorenzo Da Rio, Philharmonisches Orchester und Opernchor des Landestheater, Ballett Coburg.<\/p>\n

Solisten: Julia Klein (Luftgeist\/She\/Sirene) Ana Cvetkovic-Stojnic (Cupido\/Luftgeist), Kora Pavelic, (Luftgeist\/Priester), Jose Manuel (Herold\/Sch\u00e4fer), Jiri Rajnis (Grimbalds Geist\/Aelus), Tapani Plathan (Cold\/Genius\/Pan\/Priester)<\/p>\n

Besuchte Auff\u00fchrung: 27. September 2014 (Premiere)<\/p><\/blockquote>\n

\"Henry<\/a>Kurzinhalt
\n<\/b>K\u00f6nig Arthur von Britannien und der Sachsenk\u00f6nig Oswald sind Feinde und k\u00e4mpfen mit Hilfe ihrer Magier um die Herrschaft. W\u00e4hrend eines T\u00e4uschungsman\u00f6vers entf\u00fchrt Oswald Arthurs blinde Braut Emmeline, da er in sie verliebt ist. Zauberer Merlin findet ein Mittel, das Emmeline wieder sehend wird. Kurz darauf versucht Oswalds Magier Osmond Emmeline gef\u00fcgig zu machen. Arthur kann sich w\u00e4hrenddessen einen Weg durch den Zauberwald bahnen, im Zweikampf besiegt er Oswald, um Emmeline zu befreien.<\/p>\n

Vorbemerkung
\n<\/b>In Coburg werden die Sprechstellen Drydens kaum gek\u00fcrzt, und so besteht das Drama aus einem Schauspielteil (nur mit Schauspielern) und einem Opernteil. Die S\u00e4nger stehen im Ensemble, das zumeist aus Chor oder Ballett besteht. Zusammen mit der Drehb\u00fchne und der detaillierten Choreographie jeder einzelnen Person entsteht Bewegung und eine vorw\u00e4rtsdr\u00e4ngende Handlung.<\/p>\n

Auff\u00fchrung
\n<\/b>Eigentlich ist diese Produktion keine Ausstattungsoper, denn Requisiten werden auf der Drehb\u00fchne nur sparsam eingesetzt, Sands\u00e4cke stapeln sich immer wieder neu, h\u00e4ngende Stangen bilden Zauberw\u00e4lder. Sonnenschirme werden, genauso wie ein grauer Wolkenprospekt, durch farbige Beleuchtungseffekte zum Gestaltungselement. Die zahllosen Kost\u00fcme sind eine bunte Mischung zwischen mystisch-germanischer Fr\u00fchzeit mit Fellmantel und H\u00f6rnern, \u00e4gyptischen Priestergew\u00e4ndern, britischem Tudor-Stil und wei\u00dfen R\u00f6cken mit Oberk\u00f6rperpanzer f\u00fcr K\u00f6nig Arthur und sein Gefolge. Die aufwendige Choreographie des Balletts und Chors f\u00fcllt die B\u00fchne komplett aus. Die Schwertk\u00e4mpfe sind einem \u00e4hnlichen Geschehen in einem Hollywood-Film ebenb\u00fcrtig.<\/p>\n

S\u00e4nger und Orchester
\n<\/b>Die ber\u00fchmte Stakkato-Arie des Cold Genius ist der bekannteste Ausschnitt aus dieser Oper. Tapani Plathan<\/b> besingt im dritten Akt, in der sogenannten Frostszene, schauernd sch\u00f6n die Macht der Liebe aus der nachdenklichen Ruhe tiefster Temperaturen \u2013 er verf\u00fcgt sozusagen \u00fcber eine eisige Tiefe. Mit einer weichen, m\u00e4dchenhaft hellen Stimme ist hingegen Julia Klein<\/b> gesegnet, passend f\u00fcr den Luftgeist. Sie ist der Soubrette l\u00e4ngst entwachsen, die Stimme ist schwerer geworden. Jiri Rajnis<\/b> ist ein jugendlich leichter Spieltenor, passend f\u00fcr den luftig leichten Geist Grimbalds. Ana Cvetkovic-Stojnic<\/b> kann als erfahrene Barocks\u00e4ngerin die barocken Arien des Cupido entsprechend gestalten und auch mit ihrer Bewegungsgestik Aufmerksamkeit erregen. Sie hat eine leuchtend durchschlagsstarke Stimme, die auch in den H\u00f6hen noch vollt\u00f6nend klingt und in den Tiefen tr\u00e4gt. Jos\u00e9 Manuel<\/b> stattet seine Rollen wie den Herold oder den Sch\u00e4fer mit viel Temperament und Feuer aus. In den langen Arien kann er seine jugendlich dynamisch helle Tenor-Stimme unter Beweis stellen. Kora Pavelic<\/b> als Luftgeist oder weiblicher Priester komplettiert mit ihrem leichten Mezzosopran das Ensemble.<\/p>\n

Dirigent Lorenzo di Rio<\/b>, diesmal nicht nur f\u00fcr den Chor, sondern auch f\u00fcr Solisten und Orchester zust\u00e4ndig, gelingt es, in dem heftigen Treiben die Musiker zusammenzuf\u00fchren und die immer heiter perlende Musik Henry Purcells mit seinen typischen Klangbildern und eloquenten Koloraturen zu gestalten \u2013 ein Barockspezialist ist er nicht, aber ruhig sitzen bleiben kann man bei dieser Musik ebenso wenig.<\/p>\n

Fazit
\n<\/b>Das einfache, aber farbenpr\u00e4chtige B\u00fchnenbild nebst den phantasievollen Kost\u00fcmen, die allen Epochen der englischen Geschichte entsprungen sein k\u00f6nnten, ist Grundlage eines faszinierenden Opernabends, der vom Publikum sehr lautstark goutiert wird. Historische Auff\u00fchrungspraxis war nicht das Ziel, sondern alle Sparten des Hauses in einer gro\u00dfen allumfassenden Produktion zusammenzuf\u00fchren. Mission umjubelt erf\u00fcllt!<\/p>\n

Oliver Hohlbach<\/p>\n

Bild: Andrea Kremper<\/p>\n

Das Bild zeigt:<\/p>\n

Das Bild zeigt: Die englische Gesellschaft, vorne: Emmeline (mit verbundenen Augen) und drei Dienerinnen (rothaarig)<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Besuchte Auff\u00fchrung: 27. September 2014 (Premiere); Die ber\u00fchmte Stakkato-Arie des Cold Genius ist der bekannteste Ausschnitt aus dieser Oper.::<\/p>\n

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