{"id":3764,"date":"2012-04-03T21:13:11","date_gmt":"2012-04-03T20:13:11","guid":{"rendered":"http:\/\/www.operapoint.com\/?p=3764"},"modified":"2012-04-03T21:13:11","modified_gmt":"2012-04-03T20:13:11","slug":"king-arthur-aachen-stadttheater","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.operapoint.com\/?p=3764","title":{"rendered":"KING ARTHUR &#8211; Aachen, Stadttheater"},"content":{"rendered":"<blockquote><p>von Henry Purcell (1659-1695),<strong> <\/strong>Drama in f\u00fcnf Akten, Libretto: John Dryden, UA: 1691 London<\/p>\n<p>Regie\/B\u00fchne: Albrecht Hirche, Kost\u00fcme: Franziska Grau<\/p>\n<p>Dirigent: Volker Hiemeyer Solisten: Pawel Lawreszuk (King Arthur), Katharina Hagopian (Emmeline), Astrid Pyttlik (Philidel\/Sirene), Jorge Escobar (Grimbald), Joey Zimmermann (Merlin), Elke Borkenstein (Osmond), Katrin St\u00f6sel (Matilda\/Sirene)<\/p>\n<p>Besuchte Auff\u00fchrung: 1. April 2012 (Premiere)<\/p><\/blockquote>\n<p><strong><a href=\"http:\/\/www.operapoint.com\/wp-content\/uploads\/2012\/04\/Aachen-King-Arthur.gif\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignright size-full wp-image-3763\" title=\"Aachen-King-Arthur\" src=\"http:\/\/www.operapoint.com\/wp-content\/uploads\/2012\/04\/Aachen-King-Arthur.gif\" alt=\"\" width=\"350\" height=\"231\" srcset=\"http:\/\/www.operapoint.com\/wp-content\/uploads\/2012\/04\/Aachen-King-Arthur.gif 350w, http:\/\/www.operapoint.com\/wp-content\/uploads\/2012\/04\/Aachen-King-Arthur-300x198.gif 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 350px) 100vw, 350px\" \/><\/a>Kurzinhalt<\/strong><\/p>\n<p>K\u00f6nig Arthur von Britannien und der Sachsenk\u00f6nig Oswald sind Feinde und k\u00e4mpfen mit Hilfe ihrer Magier um die Herrschaft. W\u00e4hrend eines T\u00e4uschungsman\u00f6vers entf\u00fchrt Oswald Arthurs blinde Braut Emmeline, da er in sie verliebt ist. Zauberer Merlin findet ein Mittel, das Emmeline wieder sehen l\u00e4\u00dft. Kurz darauf versucht Oswalds Magier Osmond Emmeline gef\u00fcgig zu machen. Arthur kann sich w\u00e4hrenddessen einen Weg durch den Zauberwald bahnen und Osmond rechtzeitig gefangen nehmen. Im Zweikampf besiegt er Oswald und schw\u00f6rt Britannien ein guter K\u00f6nig zu sein.<\/p>\n<p><strong>Auff\u00fchrung<\/strong><\/p>\n<p>Der Zauberspruch ABRACADABRA war als \u00dcberschrift an die hintere Wand plakatiert. Ein dreidimensionales Zauberdreieck diente als Schauplatz der gesamten Handlung. Die Kost\u00fcme waren sehr kontr\u00e4r und plakativ: Arthur und die Ritter des Chores trugen Kapuzenshirts mit knielangen Kitteln, darauf aufgeklebt die Anfangsbuchstaben ihrer Namen (A f\u00fcr Arthur beispielsweise). Emmeline trug ein lachsfarbenes, enganliegendes Kleid. Die Kost\u00fcme der b\u00f6sen Geister\u00a0 waren aufwendige Ganzk\u00f6rperanz\u00fcge: Grimbald erschien beispielsweise in einem braunen Luftpolstersack als Exkrementhaufen. Die gesprochenen Dialoge wechselten zwischen der englischen Originalsprache und einem umgangssprachlichen Deutsch, das mit sexuellen Anspielungen gespickt war (z.B. <em>Augen zu, jetzt kommt Harry<\/em>).<\/p>\n<p><strong>S\u00e4nger und Orchester<\/strong><\/p>\n<p>Im Gegensatz zur Inszenierung wurde die musikalische Darbietung werkgetreu umgesetzt und konnte von Anfang an \u00fcberzeugen. <strong>Volker Hiemeyer<\/strong> dirigierte der Ouvert\u00fcre in einem gem\u00e4\u00dfigten Tempo, das im gro\u00dfen und ganzen beigehalten wurde. Der Zusammenklang von Streichern und Cembalo harmonierte sehr gut miteinander und gab der Musik den barocken Klang eines Kammerorchesters. Der blecherne Klang der Trompeten sorgte f\u00fcr den k\u00f6niglichen Glanz, wurde aber so reguliert, da\u00df er nicht den Gesang \u00fcbert\u00f6nte. Eindrucksvoll pr\u00e4sentierte sich auch der Chor, der ein stattliches Klangvolumen auf die B\u00fchne brachte. Die Intonation in M\u00e4nner- und Frauenstimmen wirkte ausgewogen und harmonisch sicher im Zusammenklang mit dem Orchester. Die m\u00e4nnlichen S\u00e4nger waren leider nur m\u00e4\u00dfig. <strong>Pawel Lawreszuk<\/strong> (King Arthur) sang im dritten Akt in der sogenannten Frostszene die ber\u00fchmte Arie des <em>Cold Genius<\/em>. Mit knarrendem Stimmeinsatz markierte er \u00a0im Liegen das Zittern und Frieren eher dezent <em>portato.<\/em> In den H\u00f6hen war seine Stimme ausdruckslos und klang heiser. Auch seinem m\u00e4nnlichen Gesangspartner <strong>Patricio Arroyo<\/strong> (Relius) fehlte die stimmliche Ausdruckskraft: mit seiner hell gepr\u00e4gten Tenorstimme sang er solide, aber ohne besonders aufzufallen. Im Gegensatz dazu pr\u00e4sentierten sich die Frauenstimmen. Besonders hervorragend war <strong>Astrid Pyttliks<\/strong> (Philidel\/Sirene) gesangliche Pr\u00e4sentation. Ihre seidene Sopranstimme hob den Luftgeist Philidel gesanglich hervor. Dabei agierte sie rhythmisch sehr genau und artikulierte den Text auch in den H\u00f6hen sehr deutlich. Im vierten Akt pr\u00e4sentierte sie die Sirenen-Arie <em>Two daughters of this aged stream \u2013 T\u00f6chter des uralten Flusses sind wir<\/em> im Duett mit <strong>Katrin St\u00f6sel<\/strong> (Matilda\/Sirene). Die Stimmen der beiden Sopranistinnen vermischten sich durch ihr \u00e4hnliches Timbre gut miteinander, dabei sangen sie die parallel laufenden Melodien sehr synchron. Ebenfalls erw\u00e4hnenswert ist <strong>Katharina Hagopian<\/strong> (Emmeline), deren samtige Sopranstimme gut zu der Rolle der blinden Emmeline pa\u00dfte. Die Vielseitigkeit ihrer Stimme zeigte sie besonders im zweiten Akt. In den Tiefen dr\u00fcckte ihre Stimme hier viel Wehmut und Schwere aus, in den H\u00f6hen sang sie <em>legato<\/em> und <em>sotto voce<\/em>, was die Unschuld und Hilflosigkeit einer Blinden gut wiedergab.<\/p>\n<p><strong>Fazit<\/strong><\/p>\n<p>Die Inszenierung war eine Mischung aus derben Scherzen, sexistischen Anspielungen und plakativer Kritik an der Sparpolitik im Kulturbereich. B\u00fchnenbild und Kost\u00fcme wirkten chaotisch, und man fragte sich, was das alles mit dem Arthus-Stoff zu tun hatte. Gl\u00fccklicherweise konnte die Musik im gro\u00dfen und ganzen \u00fcberzeugen. Allen voran waren der Chor wie auch das \u00a0Orchester in Kammerbesetzung ein Erlebnis. Der Gesang von Astrid Pyttlik und Katharina Hagopian wurde vom Publikum mit besonders deutlichem Applaus gew\u00fcrdigt.<\/p>\n<p>Melanie Joannidis<\/p>\n<p>Bild: Wil van Iersel<\/p>\n<p>Das Bild zeigt: Von links: Joey Zimmermann (Merlin), Karsten Meyer (King Arthur), Pawel Lawreszuk (King Arthur Gesang), Julia Brettschneider (Emmeline), Katharina Hagopian (Emmeline Gesang). Vorne: Astrid Pyttlik (Philidel)<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>von Henry Purcell (1659-1695), Drama in f\u00fcnf Akten, Libretto: John Dryden, UA: 1691 London Regie\/B\u00fchne: Albrecht Hirche, Kost\u00fcme: Franziska Grau Dirigent: Volker Hiemeyer Solisten: Pawel Lawreszuk (King Arthur), Katharina Hagopian (Emmeline), Astrid Pyttlik (Philidel\/Sirene), Jorge Escobar (Grimbald), Joey Zimmermann (Merlin),<span class=\"ellipsis\">&hellip;<\/span><\/p>\n<div class=\"read-more\"><a href=\"http:\/\/www.operapoint.com\/?p=3764\">Weiterlesen \u203a<\/a><\/div>\n<p><!-- end of .read-more --><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[61,1],"tags":[],"class_list":["post-3764","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-aachen-stadttheater","category-allgemein"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.operapoint.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3764","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.operapoint.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.operapoint.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.operapoint.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.operapoint.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=3764"}],"version-history":[{"count":3,"href":"http:\/\/www.operapoint.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3764\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3767,"href":"http:\/\/www.operapoint.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3764\/revisions\/3767"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.operapoint.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=3764"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.operapoint.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=3764"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.operapoint.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=3764"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}